Šimpanzių NFT, kaip ir šeštojo dešimtmečio primatų menas, kelia klausimų apie kūrybiškumo prigimtį

Šimpanzių NFT, kaip ir šeštojo dešimtmečio primatų menas, kelia klausimų apie kūrybiškumo prigimtį

Remiantis „Save the Chimps“ šventove Fort Pierce, Fla., istorija buvo sukurta, kai nežmoginiai primatai sukūrė NFT (nepakeičiamus žetonus). Kaip ir visi NFT, šie kūriniai yra unikalūs skaitmeniniai kolekcionuojami daiktai.



Skaityti daugiau: Kas yra NFT ir kodėl žmonės už juos moka milijonus?


Meną sukūrė šimpanzės, tokios kaip Gepardas. Gepardas 13 metų gyveno vienas plieniniame narve ir buvo naudojamas biomedicinos tyrime, tačiau dabar gyvena „Save the Chimps“ šventykloje. Pinigai, surinkti iš Cheetah ir kitų šimpanzių Pirminės išraiškos paveikslų kolekcijų pardavimas padės remti šventovių veiklą.

Organizaciją „Save the Chimps“ 1997 m. įkūrė primatologė Carole Noon, o jos gyventojai į šventovę patenka iš įvairių situacijų. Apsvarstykite trijulę, kuri sukūrė šiuos NFT: Tootie pradėjo gyvenimą pramogų industrijoje, o Cheetah ir Clay ilgus metus praleido tyrimų laboratorijose. Šiandien visi trys yra šimpanzių šeimos nariai „Save the Chimps“. Šventyklos generalinis direktorius sako, kad šimpanzės teigiamai reagavo į meno reikmenų įtraukimą į jų sodrinimo programą.

Šių NFT pristatymas yra naujausias skyrius ilgoje ir sudėtingoje nežmoginių gyvūnų meno pasaulyje istorijoje. Kaip tyrinėjau savo tyrime, ši istorija apima ir mąstymą apie tai, kaip gyvūnų gerovę propaguojantys asmenys savo kampanijose naudojo meno kūrinius. Išnagrinėjęs šiuos klausimus, įkūriau projektą „The Unbound Project“, skirtą dalytis istorijomis apie šiuolaikines ir istorines moteris, kurios visame pasaulyje yra gyvūnų gynimo priešakyje.

1950-ųjų šimpanzių menininkai

1950-aisiais šimpanzių menininkams buvo skiriamas didelis dėmesys. Betsy, šeštojo dešimtmečio Baltimorės zoologijos sodo gyventoja, greitai išgarsėjo dėl savo meno kūrinių. Kai Baltimorės meno muziejus įsigijo abstrakčią Willemo de Kooningo paveikslą, Baltimorės zoologijos sodo prižiūrėtojas teigė, kad Betsy greičiausiai galėtų sukurti ką nors panašaus, ir ėmėsi išbandyti idėją.

Nors Betsy meninės karjeros pradžia buvo gana nesėkminga – ji pradėjo valgydama dažus ir kramtydama teptuką – netrukus ji ištepė spalvingus pigmentus ant drobių, tuo labai pradžiugindama žiniasklaidos ir meno kolekcionierius. Ji pasirodė tokiose programose kaip Šio vakaro šou ir sulaukė ypatingo dėmesio neseniai išleistoje Johno Waterso filmų kūrėjo knygoje.

Maždaug tuo pačiu metu, kai Betsy tapo žiniasklaidos numylėtiniu, šimpanzė Londono zoologijos sode, vardu Kongas, buvo įtraukta į dėmesio centrą, padedant gerbiamam menininkui ir zoologui Desmondui Morrisui. Morrisas buvo Granados televizijos laidos vedėjas Zoologijos sodo laikas, ir būtent šioje programoje Kongas ir jo meno kūriniai patraukė plačios visuomenės dėmesį. Daugelis žinomų meno kolekcininkų, įskaitant Picasso ir princą Philipą, įsigijo Kongo kūrinių.

ITV naujienų reportažas apie Kongo paveikslo pardavimą 2019 m.

1957 metais Kongo menas buvo eksponuojamas Šiuolaikinio meno institute Londone, o kitais metais – bendra Betsy ir Kongo darbų paroda Baltimorės zoologijos sode. Laikai 1958 m. gegužės 9 d. pranešė, kad kai Kongo paveikslai buvo išsiųsti į JAV šiai parodai, JAV muitinės pareigūnai apmokestino kūrinius, o tai nebūtų padaryta, jei menininkas būtų buvęs žmogus. Trumpoje istorijoje cituojamas vertintojas prisipažino negalintis atskirti Kongo paveikslų ir panašių žmonių menininkų paveikslų, bet pasakė: „Turime kažkur nubrėžti ribą“.

Abstraktus ekspresionizmas

Teiginys, kad ne žmonės gyvūnai gali būti menininkai, sukėlė intensyvias diskusijas. Daugelis buvo labai investuoti į idėją, kad meną gali sukurti tik žmonės. 1959 m. vasario mėn. H. W. Jansonas, meno istorikas, bene geriausiai žinomas dėl savo įvadinio lygio meno istorijos vadovėlių, paskelbė straipsnį pavadinimu „Kas po Betsy?“ Čia Jansonas pripažįsta, kad Betsy jam pateikė „tikrą iššūkį“, nes jos paveikslai buvo panašūs į abstrakčiąjį ekspresionistinį meną.

Kongo tapyba, m. 1957 m.
(Wikimedia Commons)

Nors jis buvo priverstas svarstyti, ar „beždžionės yra labiau žmonės, nei mes manome“, jis padarė išvadą, kad zoologijos sodo darbuotojai, aprūpinę Betsy meno reikmenimis ir nusprendę, kada kūrinys bus baigtas, iš tikrųjų turėtų būti apdovanoti už kūrinius. Betsy buvo „tik atsitiktinių modelių šaltinis“.

Tačiau kaip pardavimas Pirminės išraiškos NFT praėjusią savaitę parodė, kad mintis, kad ne žmonės gyvūnai gali būti pažangiausių meno pasaulio tendencijų dalis, neišnyko, o pokalbiai šia tema tapo vis sudėtingesni.

Iš tiesų, per tuos metus, kai Betsy ir Kongas pateko į antraštes, buvo daugybė meno kūrinių ir parodų pavyzdžių, kurie ir toliau kelia svarbius klausimus apie nežmonių gyvūnų kūrybinius instinktus. Kaip ir „Save the Chimps“, tapyba dažnai pristatoma kaip primatų praturtinimo veikla šventovėse.

Bendradarbiavimo su gyvūnais etika

Kitais atvejais buvo iškelta svarbių klausimų dėl etikos reikalauti nežmonių gyvūnų, kad kūriniai atitiktų žmogaus lūkesčius, koks turėtų būti menas. Kanados menininkė Aganetha Dyck ir britų menininkai, bendradarbiaujantys Olly ir Suzi, pokalbį supainiojo, nes bendradarbiauja su gyvūnais, kurie nėra žmonės, stengdamiesi gerbti ir gerbti tiek atskirus gyvūnus, tiek ekosistemas, kuriose jie gyvena.

Be to, vis labiau pripažįstama, kad bent kai kurie nežmoginiai gyvūnai gali turėti kūrybinius instinktus, panašius į žmonių. Atrodo, kad šiais laikais Jansono reikalavimas, kad kūrybiškumas yra išskirtinė žmonių sritis, skamba šiek tiek tuščiaviduriai. Kuo daugiau sužinome apie nežmonių gyvūnų emocinį kompleksą ir socialinį gyvenimą, tuo mažiau tikėtina, kad tik žmonės gali būti kūrybingi.

Parašykite komentarą

El. pašto adresas nebus skelbiamas.